«СТРОКИ  ОЗАРЕНИЙ…»

                                   

                               Тбилиси 2004

 

 

 

                                                                        «Объята Севилия и мраком и сном…

                                                                        С гитарой и шпагой я здесь, под окном»

                                                                                                      Александр Пушкин

 

 

От автора:

 

об этом Великом и самом – самом распространенном,

любимом миром иснтрументе, даже для года и места

родждения которого аналитики не докопались, столько

писано – переписано, столько ведано – переведано, что,

зачастую, теряешся, о чем можно еще рассказать? Чего

можно добавить? Оказывается можно и нужно! Смотря

как все интерпретировать! Бесспорно одно: - Гитара –

уникум и Ваш бескорыстный Друг, всегда готовый

неистово веселиться по любому праздничному для вас

поводу, и искренне сочувствовать в постигшем горе.

Да хранит вас Бог!Любите ее. Как она любит всех нас!

========================================================

 

 

   Заранее оговорюсь, что эссе никак не претендует на бесспорность моих умозаключений или детальное повествование моего жития-бытия в аспекте соприкосновения с классической гитарой, но имеет некоторые претензии на те милые юношеские шагания сквозь собственные эксперименты, через незаслуженные обиды, полученные от  разных дядь и теть, как всегда случайно находящихся у горнила власти и которые нас – из «intelligent», без зазрения совести обделяли всем, чем могли, за счет авансов, зарплат и пенсии наших небогатых, но порядочных родителей, своим личним чадам «отстегвали» и «отстегивают» в разных анталиях и форосах… дни рождения, пирушки, обучали и обучают в разных оксфордах, кембриджах, харвардах… Нам же, истиным патриотам свободной страны, оставляют тащить лишь затасканный коммунной лозунг с надпечаткой: «Если с нами - будь рабом, если нет, так… сдохни!»

   Нисколько не куражась, нисколько не желая заново выдумывать «sward bearer’s circle», а так же вдаваться в долгие исторические экскурсы, предупрежу, что эссе не претендует на менторство, хотя и старается по-возможности помочь молодым коллегам идти в ногу со временем, пока самому не понравится собственное исполнение, а - это счастье великое…

                                            #

 

   На божьи свет родилась поутру в полумузыкальной семье: отец окончил консерваторию, после, кучу других высших учебных заведений, мать не была музыкантом, однако всегда страстно хотела им быть \ведь это тоже кое-чего значит\; одна из бабушек отлично играла на чонгури \грузинский нацнональный инструмент\, пела в тогдашнем известном хоре Дворца железнодорожных работников республики; вторая танцевала в народном ансамбле. С дедулями было плохо. У них не было ни слуха, ни желания.

   Спросите куда качу бочку? Все туда же, чтобы Они, нынешние и будущие мои коллеги не унывали если их желания стать знаменитыми музыкантами, художниками, артистами, писателями… в зародыше пресекали себя лишь общеизвестной, но крайне преступной тирадой законотворцев, мол, «…сын вора обязательно будет вором, а сын честного человека – честным!» Не верьте! Нагло врут и только в нашу сторону. В свою - нет, невыгодно!

   Скажу, пожалуй, и то, что многие выдающиеся люди искусства вовсе не были сотворены от пар, занимающихся теми или иными прикладными видами искусства. Скорее наоборот. Однако, их неуемные старания и стремления нередко увенчивались неординарными успехами! Примеров множество. Основоположник известнейшей в начале прошлого века Петербургской скрипичной школы профессор Леопольд Ауэр \сразу же после Октябрской революции вместе с талантливейшими учениками эмигрировавший за границу, которые в дальнейшем стали виртуозами – авт./ происходил из интеллигентной, однако вовсе не из музыкальной семьи; великий руский композитор, профессор химии Александр Бородин отцом имел князя Луку Гедеванишвили, а в матери «избрал» мещанку Авдотью Антонову; композитор Дмитрий Аракишвили служил приказчиком в магазинах Владикавказа, Армавира; величайший писатель, маэстро Оноре де Бальзак по основной професси был сантехником; куда уж идти, отец неповторимого Николо Паганини был простым мастеровым; великий мировой бас всех времен Федор Шаляпин, происходил из мещанской семьи… Таких примеров – «воз и маленькая тележка», их попросту не счесть!

 

                                                   #

 

   Первую гитару заполучила в подарок на свое трехлетие. Родители, которые с «money-money» неважно уживались, постарались, и ко дню моего рождения купили пластмассовую гитарку – миниатюрку с тремя струнами из удилищной лески. Позже, они рассказывали, что я даже ночью не выпускала малютку из рук, пеленала, укладывала, баюкала, говрят, бренчала тоже.

   Отец, оценив мои «старания» и музыкальный слух, потихоньку – полегоньку стал устанавливать руки: вначале долго возился с левой, которую как скрипач знал хорошо, затем нудно мучился с правой рукой, ставил, переделывал и вновь ставил. Однако отводить к кому – либо учиться не торопился. Далее, в бдежайшем будущем так и не собрался.

   Надо сказать, что в те годы в Грузии не только с приличным инструментом, гитарной литературой, струнами, записями крупных гитаристов тех времен, но даже с толковыми учителми было весьма неважно. Как народ говарит, «все было ни шатко и ни валко». В Тбилиси, например, в нескольких музыкальных школах, в училищах, в которых существовали гитарные классы, дышащие на хозрасчетный ладан, преподавали разномастные, всегда чем-то недовольные, мало играющие, закомплексованный люди, однако мнящие из себя единственных и неповторимых. Да и местные «минкультуревцы», «консерваториевцы», «денежные воротили» считали и считают данный благороднейший инструмент лишь времяпрепроводительным.*

   Для меня и родителей до сих пор остается трудноразрешимым  ребусом, почему профессура, доцентура, педагоги других музыкальных направлений оставляли впечатление более культурных, более образованных, более непосредственных и знающих личностей, а как дело касалось гитаристов, то они, в большинстве оказывались или гитарными «барриосами», или «сеговиами», или «вильямсами», или Бог знает еще кем. Порой, вообще замахивались на основоположников и фундаменталистов всего грузинского шестиструнного гитарного дела. Видимо, потому так и не встретила ничего путного…

                                                         

                                                          #

 

   Часто вспоминаются трагические времена, коих и на мою голову хватило. Всегда буду помнить, когда перенапуганные родители по ночам вскакивали с постели, хватали меня и тащили в ванную, где и укладывали спать. Чугунное ложе было надежныи гарантом, что автоматные очереди, расшвыриваемые по ночному проспекту разными дядями из «мхедриони», «соколов», других «защитников отечества», ее не пробют и не прикончат малышку! Всегда буду помнить до крови избитых, затравленных овчарками демонстрантов, манифестантов с требованиями свободы, хлеба и работы… Злых Горилл в масках избивающих женщин, стариков… Многое помню, да и бандитов на мою детскую долю хватило. И легальных, и нелегальных…

   Хорошо помню и  республиканские олимпиады, фестивали, смотры, куда меня страстно тянуло и откуда беспардонно, ради «дела» изымалась гитара с дежурной фразой  тогдашних отцов города: «Не стоит из-за одной гитаристки затевать сыр-бор. Здесь бы со своими разобраться и всех понаградить…» Бывало часто, что обо мне вообще забывали. Мероприятия шли, а Гванету \Гванцу\ вообще не оповещали. Вобщем, завистливых людей у Гитары хватало, хватает и сегодня!

   Тяжелое время было, ох и тяжелое, а память детская  цепкая. Таких как я из «intelligent» семей, тогда было много. Сейчас стало меньше или не родились, или поразбрелись, или…

 

                                                    #

 

   Отец иногда вспоминал, что консерваторские часто собирались в дедовском большом и хлебосольном доме. «Капустники» для профессуры, студентов были и хлебосольными и веселыми: играли в шахматы, биллиард, нарды, пили, ели, веселились… С отцом особенно якшался подающий надежды, скрипач, по национальности грузин, с призванием пянчужки \сегодня играет в каких-то французских кафе и бистро, не буду называть фамилии неудобно и жалко – авт.\, который оказался обыкновенной штрафиркой.

   Долгие и видимо неверные семи – восмичасовые музицирования вызывали у отца боли в руках, пассажи не получались… Переживая, что по его потребностям  с инструментом ничего стоящего не получается, решился побеспокоить друга «подающего надежды» и попросил помочь с некоторыми трудными местами из «Циганских напевов» Пабло Сарасате. «Друг», который, по словам великого барда Влад. Высоцкого оказался:  «…и не друг, и не враг, а так…», допил рог, сдвинул брови, затем бросил: «Ты, что, какой дурак выдает свои секреты?!» – Покинул дедовский дом.

   Отец рассказывал и другое. После возвращения семьи из ссылки,* он крепко сдружился со сверстником, армянином Борисом Гукасовым, учащимся в первом музыкальном училище по улице Энгельса \сегодня нет ни школы, ни этой улицы, первое – снесли, второе – переименовали – авт.\. Боря жил с матерю в крохотущей комнатке. У него был полупаралич обеих ног, еле ковилял с палкой, однако на виолончели играл невообразимо. Борис очень любил моего отца. Каждое утро ковилял к его дому и часами занимался с отцом. Научил многому, на первый взгляд странным упражнениям, которые папу очень подвинули. Посем, он экстернно и с блеском окончил не только музыкальное училище \тогда это кое-чего значило - авт.\, но и легко прошел конкурс в консерваторию. Многое из наследия своего друга передал мне. Здорово помогает, царствие тому небесное…

   Позже, отец перебрался в Москву для продолжения учебы. У Бори скончалась единствнная опора – мать. Несчастный, оказыется, не только играть, но и ходить уже не мог. Все бросили, забыли его. Умер Боря в сумасшедшем доме, куда его определили соседи. Папа прилетел на похороны, проводил друга в последний путь. Кто знает, в том своем обыкновенном безразличии кого Грузия потеряла? Несправедливо и то, что только порядочные умирают рано. А некоторые сегодняшние болваны \невзирая на нацию, происхождение – авт.\ все продолжают искать исключительность своей исключительности. Глупо и гадко все это!

 

                                              #

 

   Помню, родители чсто шептались. Отец выговаривал маме «…ты не мешай ее занятиям, какие времена настали, видишь сколь близко маячат прошлые кровавые годы. А мое переселение? Забыла? Дашь гарантию, что не повторят? Наша житуха почти прошла, надо устраивать девочку. Гитара великий инструмент, посмотри, как она носиться с ней. Думаю, из нашей девочки выйдет толк. Только помоги, не отговаривай!». Мать жалела меня, приводила доводы, что еще мала для столь серьезных занятий, ребенок теряет Богом преподанное детство, а вдруг плохо сложится судьба… и много подобного. Но, серьезно не бунтовала. У нас все получалось хоть копируй семью Антонио Паганини. С разницей, что мы жили в разных  местах и в разное время: одна семья – на проспекте Важа Пшавела, другая – в переулке Черной кошки.

   Предок донимал меня разными сложнейшими, бесконечными и невсегда понятными упражнениями, особенно мучил с защипыванием струн. Игре на открытых струнах не было конца и края. Все было однообразно, тоскливо, нудно... Однажды дошло до того, что я не выдержала, взбунтовалась, швырнула гитару на паркет, затем на чистейший русский лад выпалила: «…твою мать, да повесь ты эту проклятую бандуру на место!». Всяко бывало. Я никак не в обиде. Огромный земной поклон им за все. Ведь все с неба не валится. Нужен труд и очень большой!

 

                                                    #

 

   Убегали недели, за ними топали месяцы, шли годы. Постепенно долгие и нудные для тех девчачьих лет занятия оказались весьма интересными, даже увлекательными, главное, для моего понимания уже имеющими определенный смысл. Я начала хорошо осознавать чертополох из семи нот, стала много слушать великие произведения Баха, Бетховена, Брамса, Мендельсона, Прокофьева, Равеля, Рахманинова, Сен-Санса, Аракишвили, Палиашвили, Канчели…Серьезно увлеклась изучением гармонии, композиции, уникальных наследий гитаристов – виртуозов и композиторов Испании, Франции, Португалии, Латинской Америки, России…

   После, как окончательно «проснулась», семья перебралась на долгое время в Россию. Там приобрела определенную легкость в игре, некий артистизм, сценичность, «Тфу, тфу, тфу! к черту!»* 

   Мной неоднократно проработаны: сборник упражнений Эмилио Пухоля, виртуозные этюды Агуадо – и – Гарсиа, Маоро Джулиани, переложены скрипичные этюды Рудольфо Крейцера, этюды Константина Мостраса, сложнейшие каприсы Паганини, сделаны новые варианты интерпретации нескольких произведений из сборника «Шесть скрипичных сонат и партит», а так же отрывки из знаменитого двухтомника «Хорошо темперированного клавира» Баха, «огитарены» наиболее характерные фрагменты балета Прокофьева «Ромео и Джульета», оперы «Любовь к трем апельсинам», многое другое.

 

                                                    #

 

   Как скоро мчится время. Как будто еще недавно давала свой 10-й сольный концерт \свои концерты иногда веду сама\. Это было в зале Экспериментальной школы – десятилетки. Народу пришло много, много было цветов, поздравлений, пожеланий… Что ни говори, а любыт грузинский и русский народы гитару. Люблю такую чехарду и я! А кто слукавит и скажет, что все это ему \слава\ безразлично, как древние говаривали «пусть первым кинет камень» в несуществующих местных гитарных меценатов.

   Помню и прогрумму этого концерта, она была сложная:  «Фуга» из первой скрипичной сонаты Баха, «Астуриа» Альбениса, «Вечерний шоро» и «Собор»  Барриоса-Мангоре и др. Никогда не забуду и сыгранный «Марш» из оперы «Любовь к трем апельсинам» Сергея Прокофьева. Концерт совпал с 50-летием со дня кончины великого композитора. Я напомнила залу слова великого виолончелиста и дирижера Мстислава Ростроповича о том, что «…ровно полвека назад… в тот мартовский день 1953 года друзья композитора тщетно искали по всей Москве цветы, чтобы принести их на похороны. Цветов нигде не было. Тогда они принесли цветы с квартирными горшками, так как в этот день, в столице Союза ССР было два великих покойника: Прокофьев и… Сталин».   

 

                                                    #

 

   Как уже отмечала, в годы становления профессионалом, в разных городах Грузии, России отыграла 11 сольных, участвовала в 57 шефских концертах, записала несколько компакт-дисков с произведениями великих композиторов всех направлений: в т. ч. «Адажио» и «Фугу» из 1-й скрипичной сонаты, «Чакону» Баха, «Андалусию» и «Тристе» Гранадоса, «Вариации на темы Хоты» Тарреги, сложнейшие произведения Барриоса-Мангоре, многих других, редко играемых щедевров мировой класики. Особенно горжусь, что я первая гитаристка в Грузии, сыгравшая несравнимый по сложности и мелодичности концерт «Аранхуэс» для  гитары с оркестром Хуакина Родриго.

   Все достигалось титаническими трудами, долгими занятиями и неимоверными стараниями. Я считаю себя ярой поклонницей разных выдумок и новаций в игре, а не так, как любит шутить известная скрипачка, Ванеса Мей, мол. «…вот, однажды, мне захотелось сыграть на скрипке, взяла инструмент и… сыграла!» Лично меня не тянет на такую эффектность. Ну, кого сегодня проведешь на мякине? Однако и у меня есть для гитары свои личные, любимые внешние эффекты, разные ходы и выходы «Золотого жука» Эдгарда По, для раскрытия замысла творцов музыкм. Моим слушательям весьма импонирует, когда по «моцартовски» завязываю глаза и исполняю сложные произведения или перекладываю гитару с руки на руку, и играю что-то весьма сложное. Признаюсь, обожаю публику, обожаю слушателей и истенных ценителей классики, также тех, кто трезво разбирается в логике музыки. Огромное спасибо им!

 

                                                   #

 

   Моими специальными занятиями являются систематическая и системная радарная слежка за всем процессом мной расчитанного и мной намеченного цикла. Многие упражнения строю на редких скрипично – альтово – виолончельных приемах, лично переложенных некоторых весьма трудноисполнимых упражнениях для этих инструментов. Секретов всегда много, они рядом с нами, просто надо больше «крутиться» и  дружно тащить гитару вверх, более чувствовать локоти друг-друга. Лично я всегда готова придти на помощь любому желающему.

   Главным секретом считаю, что наш инструмент \о чем часто забываем\ есть часть природы. Гитара выходец из самой первозданной природы, из леса. Значит и обращаться с ней надо как с дитем природы, а не стукать по тумбочкам, щкафам, швырять на стол, т. п. Иначе можем получить… помните, как рассердившись на предвзятую публику, Паганини на скрипке заржал как лошадь, заорал как осел, закукорекал как петух? Все дело в простенькой арифметической формуле: «Гитара - найденное полено папой Карло + Буратино \испонитель\  =  успеху».

   Кто -то спросит: «…если ты такая молодчага, то какого черта и далее убиваешся?» Отвечу, без помощи правительства гитаре давно была бы хана, если не энтузиасты! Они отлично ведают, что все держится на нас с вами, однако не помогают, думаю и не помогут, пока какой-нибудь их инфант \что маловероятно, ибо, «элитники» страть как не любят работать – авт.\ случайно не заиграет или не запоет.

   А на ваш вопрос отвечу фрагментом из нестареющего исторического фильма «Великолепная семерка» \«Семь самураев» по фильму великого режиссера Куросавы\, в котором главный герой набирает людей для дачи отпора бандитам, обирающим бедную деревушку. Находит одного, затем второго, а третий отказывается. Наниматели спрашивают: «Почему? Мало платим?» «Нет, деньги его не интересуют, да и в ноже, в пистолете ему равных нет!» «Если ему нет равных ни в том и ни в другом, то с кем соревнуется?» «С самим собой», – последовал ответ.

                                                         

                                              #

 

   Одним из основных деяний для успешной игры считаю \и в этом я не одинока\ идею обязательных физических упражнений, предшествующих началу каждого занятия. Вот мнение всемирно известного альтиста и дирижера Юрия Башмета: «…специальным физическим упражнениям уделяю не менее двух часов ежедневно. Это – основа успеха любого стоящего музыканта…». Того же мнения и другие известные люди творчнства.

   Я не подхожу к инструменту пока надлежащим образом не «разбужу» мышцы рук и пальцы, не сделаю цикла упражнений, необходимого для развития эластичности рук, шеи, позвоночника. Привожу некоторые из несложных:

• ·         вытяните руки вдоль плеч, вначале влево, затем вправо вращайте одновременно кисти обеих рук, подобным образом вращайте и сжатые до упора кулаки, после – локти \все постепенно ускоряя и замедляя\;
• ·         вытяните руки вдоль тела, поочередно и как можно выше, до упора подымайте то левое, то правое плечо. Упражнение полезно для развития игры «фламенко»;
• ·         вытяните руки вдоль тела и кистями скользя по телу, доводите их согнутыми до подмышек, затем обратно. Упражнение развивает общую гибкость рук и тела;
• ·         положите кисти рук на стол, упираясь подушечками сгибайте фаланги каждого пальца по возможности. Упражнение полезно для одновременного закрытия пельцами левой рукой нескольких струн, правой – достижения одинаково равномерного звучания со всех пальцев, а также для гибкости пальцев обоих рук, что весьма важно для гитариста;
• ·         растопырьте все пальцы обеих рук и крутите их одновременно то влево, то вправо. Особенное внимание обращайте на подвижность пальца «Р»;
• ·         интенсивная тренировка шеи, спины путем несложных и общеизвестных упражнений, отодвигают от исполнителя дурную привычку – «всаживаться» носом в инструмент, помогают не заполучать в «подарок» профессиональную болезнь остеохондроз;
• ·         при каждодневном семенящем беге особенное внимание обращайте на правильность дыхания \см. литературу по «Хатха йога»\, столь необходимого для ровного звукоизвлечения на любом инструменте;
• ·         главное внимание уделяйте свободе кисти \особенно пальцев\, старайтесь, чтобы они при растяжках не особенно уставали, потому чаще массажируйте их;
• ·         старайтесь не перенапрягаться, упражнения производите непринужденно, с настроением. Если встали с постели и нет никакого желания сегодня не то, что заняться физическими упражнениями, а вообще заниматься гитарой, советую отложить на этот день работу и заняться чем - то иным.* Все эти и другие упражнения помогут правильно распределять силы при концертных нагрузках, равномерно транжирить физические и морально-эстетические потенции.**

                                                                    #

 

   Согласитесь, что правильная и рациональная установка левой руки – великое дело! Но, перед гитаристами рано или поздно встает трудноразрешимая дилемма, что делать с правой рукой? куда ее пристраивать? где и как установить кисть: у порожка, у розетки или прямо у грифа или еще где? какие фаланги сгибать, какие нет? В какую сторону защипывать струны? как сильно защипивать их? когда со струной расставаться, а когда вновь ее подхватывать? Таких вопросов – уйма.

   Данные и подобные важные вопросы, постоянно задаваемые себе - являются архиважными в определении, что и как станем играть, будем ли что-либо правильно играть, или смеха ради будем вспоминать рекламы о бренчании на классической гитаре разными вилками и ножами, как это не раз зрили по телеку?

   Об «использовании» правой руки, ее наиболее правильном \рентабельном\ местоположении, многое сказано, многое не досказано. Однако, даже среди несравненных корифеев об этом феномене не существует общего знаменателя. Например, маэстро Андрес Сеговиа, Барриос-Мангоре, Мария Луиза Анидо при надобности достижения «разноцветия» звучания своих инструментов, правой «прохаживались» по всему расстоянию от порожка и до грифа; маэстро Джон Вильямс правую руку водит в основном лишь от порожка до розетки, а маэстро Пако де Люсия \Гомес\ почти стабильно держит правую руку у подставки, делая всю богатую звуковую гитарную палитру именно там, на одном месте \см. видео записи - авт.\. Установка правой руки сугубо индивидуальна. Нельзя ее решать спонтанно, порой, как педагогу того заблагорассудится, как сам привык, т. п. Подходить к делу следует с большой осторожностью и творчеством. Как профессионально замечает Пухоль: «…следует исходить из физиологического строения не только кисти, пальцев, но и всей руки, всего организма учащегося».

 

                                                    #

 

   Жизнь всегда течет своим поступательным чередом. В этом ничего оргинального нет. И мечтания о продолжении звука посредством бесконечных занятий или технических новаций, изменений размеров смычков, конфигурации щипковых остаются мечтами. Все шло своим чередом. Каждый виртуоз на что-то дерзал, что-то выдумывал, однако, почти ничегошеньки не оставил потомкам. Точно так, как унесли свои секреты построения лаков мастера инструментов: Страдиварии, Амати, Гварнери, другие.

   Известно, что неповторимый всемирный бас Федер Шаляпин в ресторане в момент откровения рта показал другу свое зево. Тот ужаснулся таким оно было глубоким, широким и объемистым. «Нет, нет – это не от Черта, - успокоил друга маэстро, - это все мои упражнения его так изуродовали»; Паганини много экспериментировал с инструментом, со смычком, струнами. Для своей правой и длинющей десницы заказал смычек неимоверной длины, представьте, играл с неимоверным успехом; Мстислав Ростропович на «Мастер-классе» студентов открыл секрет – мечту своего юношества: «…будучи студентом, много думал над бесконечностью звукоизвлечения. Мечтал создать смычок подобия крутящемуся у женской талии «хула-хупу», ведь круг – это бесконечность…»

   Работа над звуком сложное, но весьма полезное дело. Если даже ни до чего не додуматься, не дойти, то правильные, повторюсь, именно правильные и долгие упражнения дадут определенный звуковой эффект, заверяю Вас!

 

                                                   #

 

   Аксиома, что никакой музыкальный звук не совершенен, не красив без вибрации. Надо определиться, что скрипачи, некоторые другие инструменталисты, даже виртуозы духовики постоянно украшают свою игру приемом «вибрато». У струнников различают вибрацию двух видов: кистевую и локтевую. Над совершенствованием этого приема очень полезно работать ежедневно и обязательно на гаммах. Лично я играя, расскачиваю кисть или руку по 3-4 амплитуды за раз, причем медленно. Пару гамм проигрываю локтевой вибрацией \более крупной и более мощной\. Где и как применять эти приемы надо наметить заранее до репетиции и до выступления.

   Темповая игра чаше нуждается в кистевой \нежной\ вибрации, таковую «просит» и кантилена. Бравурные части произведения, некоторые концовки в основном «требуют» мощную, локтевую вибрацию. Вы правы, здесь ничего нет от открытия Америки, однако, факт, что в специальной гитарной \и не только\ литературе мало что встретишь о вибрации, да и наши гитаристы это украшение применяют весьма редко, тоже от случая к случаю.*

   Еще об одном и главном: многие гитаристы, имея на кисти пять пальцев, частично исключают безыманный палец и полностью – мизинец. Рентабельно ли это? Кроме всего, некоторые педагоги забывают земные законы, что самое кратчайшее растояние между двумя точками - прямое \проверьте, убедитесь\ и с завидным упрямством заставляют учеников при игре пальцем «Р» крутить его слева направо. Несложные подсчеты показывают, что подобная «карусель» отнимает у гитариста в два раза больше времени, чем нормально - естественное, прямое \вдоль струн\ опускание и такое же поднимание центрального для музицирования пальца.

   Существует два вида легато \одного из самых важных и часто употребляемых для гитары приомов/: восходящее и нисходящее. Упражнения над легато лично я произвожу пальцами левой руки на каждой струне с I до XIX лада.

   Конечно, и вам, и мне, и иным при упоминании о гаммах, первое, что выдает наш «процессор», мол «гаммы – основа техники». Скажете, «экая невидаль». Однако, точнее никак не выразишся, не скажешь! Это – альфа и омега для  понятливого музыканта любого ранга и профиля. Огромная армада гамм, составленная всего из семи основных звуков, представала и предстает главной опорой в совершенстввовании техники игры для бесчисленных поколений. По – мне, этот набор гораздо сложен чем, например, шахматные партии, сыгранные великими шахматистами всех времен, и по своей структуре, трудноисполнимости в современном аппликатурно – штрихово - темповом отношений даже превосходят их. Не права? Подправьте,  буду рада и благодарна!

   Работе над «последовательностью нот» уделяю уйму времени. Особенно люблю их играть в двойных нотах, в сложных штрихах. Держа гаммы в поле неусыпного внимания, проигрываю с трезвучиями. Музицирую медленно, осмысленно, моментами то убыстряя, то замедляя темп. Здорово помогает выработать взрывную реакцию.*

   Каждодневный цикл не содержит игру всех гамм подряд. Ежедневно проигрываю по 2–3 \мажорно-минорные\, с подключением четырех пальцев правой руки \i m a c\ в разных вариантах, с приемами «тирандо», «апояндо» и по одной гамме – основным пальцем «Р». Все это, думаю, вполне достаточно каждому. Цикл гамм завершаю искусственными фляжолетами. Так, что упражнения уносят уйму времени, но, приносят такую же уйму пользы.

 

                                                    #

 

   Данное эссеическое «творение» прозаического характера, сочиненное по небольшому плану нехитрой направленности и на одном дыхании,  имеет цель напомнить коллегам о все еще незаполненной гитарной экпланаде в виде огромной, изрыто-ухабистой площади, с напротив возвышающимся монументальным, труднодоступным Замком в стиле «Рококо», переполненном насобранными таинствами и секретами великих \уже ушедших в иной мир – авт.\ об исполнительском мастерстве, накопленном за жизнь и оставленом потомкам...

   Представляя тех, кто еще не успел устать от жизни кусачей, торопится заполнить завалы, замуровать ритвины этой самой площади, затем добрется до Замка, а добравшись, окунется в там хранимое неоценимое богатство мастерства и виртуозности, все осмыслить, все понять, затем вернуться со славой! Браво…

   Я тоже собираю булыжники с горных рек Арагва, Лиахва, Терека… Клянусь, у нас столько камней, что полмира можно ими вымостить. Возможно, я успею собрать все нужные камни, отглажу эту площадь и доберусь до Замка. А возможно и нет! Но, уверена, что верняк родится тот – единтвенный, который уложит последний булыжник, откроет кованную дубовую дверь и… спросив разрешения у Главного Хранителя Таинств, пройдется по полочкам и ящичкам, где храняться все секреты истинного исполнительского искусства, сотворенные уже ушедшими в лучший Мир великими!

   Просьба к тебе, Везуньчик, «Если это случиться и ты доберешся до Замка, вспомни всех, кто неистово стремился достичь труднодостижимое, узреть труднозримое. Не поленись, ”amigo”, помяни всех недошедших,  зачтется…

 

                                                                С уважением Гванета Бетанели

---